Leprous отново в София. Идват с Monuments и Kalandra за концерт в клуб Joy Station
Субдибула и Ели Раданова започват новата година ударно – с горещ сингъл, видео и концерт
Мария Мутафчиева с личен юбилей и 30 години на сцена. Честваме гласовитата певица с концерт на 10 февруари
Световни рок имена в новата книга за Sevi, групата отбеляза 13 години на сцена със стилен концерт
Poetsky и K.O.R.A. попълват афиша на Dark Sun And Winter Cold Vol.4
Palaye Royale без съпорт в столичния клуб Joy Station
Musicology Live с нов епизод: Ali от легендарното Първо студио на БНР, представят три чисто нови песни
"Нощ на ансамблите" се завръща със специалнoто участие на Валя Балканска и Петър Янев в зала 1 на НДК
Китаристът Tommy Henriksen ще свири със супергрупата Hollywood Vampires в София
Нина Николина с нов албум "Jazz & Traditions Vol.2" и концерт в Sofia Live Club
AttaXic и Sullen But Straight на Dark Sun And Winter Cold Vol.4
Der Hunds със самостоятелен концерт в Пловдив. Алтернативните софийски герои носят гръндж носталгията в рок бар Download

Изкушението Банско Джаз Фест 2011


Изкушението Банско Джаз Фест 2011

5422

Четиринадесетото издание на Банско Джаз Фест ще се проведе между 6 и 13 август.

Както MySound.bg вече извести, примата на българската естрада Лили Иванова и Диксибенд Тетевен с ръководител Димчо Димитров (тромбон, вокал) са в предварителната програма на 6 август, ансамбъл Тракия с ръководител Даниела Дженева, Балкански коне и Албена Вескова квинтет поемат от тях щафетата на следващия ден.

Верни на досегашния принцип да предлагат за всекиго по нещо, организаторите - в лицето на доктор Емил Илиев, са подредили програма, която може да задоволи вкуса и най-претенциозната публика. На градския площад ще звучат от джаз и блус, през фънк и денс, та до уърлд/етно. И от бийт бокс, през укулеле - до... лъжици.

ПРОГРАМА:    

8 август, понеделник

Биг бенд на БНР с диригент Антони Дончев, специален гост Васил Петров.

Джазекс бенд (Украйна) – Марина Керусенко – алт, Сергей Юрченко – тенор, Елена Орлова – сопран, Павел Москаленко – баритон, бийт бокс; Инеса Качайлова – сопран, Дмитрий Ефименко – бас, бийт бокс

Джаки Райън и Лари Вукович трио (Jackie Ryan & Larry Vuchovich) (САЩ) – Джаки Райън – вокал, Лари Вукович – пиано, Пол Келер – бас, Чък Макферсън – барабани

Джаки Райън

Джаки Райън е американска джаз певица с голям гласов диапазон и неотразимо сценично присъствие. Изнася концерти в Европа, Япония, Австралия, Канада, САЩ. Участвала е в записи и концертни турнета заедно с Clark Terry, Toots Thielemans, Barry Harris, Larry Vuckovich, John Mayer, Jon Hendricks. Това са само част от легендарните изпълнители, с които е споделяла сцената. Талантът ѝ на артист и изпълнител, както и изключителните ѝ лични качества я нареждат сред най-търсените музиканти не само в родината й, но и по света. Осем години е пяла в известния лондонски Ronnie Scott's Club. Кариерата ѝ е свързана и с Lincoln Center's Dizzy's Club в Ню Йорк, Jazz Bakery в Лос Анджелис и Yoshi's в Сан Франциско. Джаки има диапазон три и половина октави. Често включва испански песни в албумите си. Прави го в знак на почит към своята майка - мексиканка по произход, която напуска този свят когато Джаки е още в тийнейджърска възраст. Певицата е запазила в детските си спомени много испански народни песни, които майка ѝ тананикала. Баща ѝ е ирландец. Певец - баритон, с класическо музикално образование. Пее на няколко езика. "You And The Night And The Music" е сред успешните албумите на вокалистката. Издаден е през есента на 2007. Задържа се 34 седмици в класацията на JAZZWEEK. Единственият проект, който се приближава до този успех, е спечелилият "Грами" (Grammy) "River: The Joni Letters" на Хърби Хенкок, който е на същата позиция 32 седмици. Успешен е и дискът "This Heart Of Mine", в който гост-музиканти са Toots Thielemans и двукратният носител на "Грами" - Ernie Watts. "Doozy", най-новият диск на Райън, е №1 в класацията на Jazzweek седем седмици. Получава много добри оценки от музикалната критика. "Doozy" е двоен албум, записан в студиото на Тони Бенет веднага след концерта на Джаки в Lincoln Center. В него е представят изпълнения на певицата заедно със Сайръс Честнът (Cyrus Chestnut), наричан "най-добрия джаз пианист от неговата генерация". В записите участват и други известни джазмени - саксофонистът Eric Alexander, тромпетистът Jeremy Pelt, Carl Allen - на ударни, Ray Drummond - бас и на китара - бразилският виртуоз Ромеро Лубамбо (Romero Lubambo). Според един от критиците на списание Jazz Times, този албум потвърждава мястото на Джаки Райън сред най-големите джаз-изпълнители на всички времена.

Лари Вучкович

Роден в Котор (бивша Югославия) на 8 декември 1936. Получил класическо образование, запален фен на джаза. По време на Втората световна война и последвалия комунистически режим, Лари постоянно слуша програмите на радио "Гласът на Америка". Повече от половин век живее в САЩ. Семейството му се установява в Сан Франциско през 1951. Там започва да свири в клубове, участва в различни курсове. Има възможност да слуша великите Майлс Дейвис (Miles Davis), Джон Колтрейн (John Coltrane), Дизи Гилеспи (Dizzy Gillespie), Бил Евънс (Bill Evans). Пак там среща пианиста Винс Гуаралди (Vince Guaraldi), който приема Лари Вучкович като свой единствен студент. През същия период завършва музикалното си образование в Щатския университет на Сан Франциско (San Francisco State University). Професионалната кариера на Лари започва през 1960. Най-често работи с Гуаралди, като го замества понякога на сцената, заедно с певците Mel Torme, David Allyn и Irene Kral. Свири с инструменталистите Brew Moore и John Handy. Пет години по-късно започва 25-годишното му сътрудничество с Джон Хендрикс (Jon Hendricks) - вокалист и текстописец. Изявяват се на големи фестивали и в известни клубове из САЩ, Канада, Европа. Изпълняват "Еволюция в блуса" - проект на Хендрикс, който има дълъг сценичен живот. Вучкович участва и в записи на Хендрикс. Паралелно с турнетата с Хендрикс, в края на 60-е на миналия век, Вучкович ръководи банда, с която свири постоянно в топклуба The Domicile в Мюнхен, Германия. Там той е на една сцена с големи музиканти като Lucky Thompson, Slide Hampton, Pony Poindexter и Clifford Jordan. Отново в Мюнхен среща виртуозния барабанист Philly Joe Jones, с когото тръгва на турне из Европа. Свири също с Dexter Gordon в Австрия и Копенхаген в известния Montmatre Jjazz Club. В края на 70-е Вучкович отново среща Джоунс – в Сан Франциско, където е пианист в Keystone Korner. В този клуб свири заедно с майсторите Arnett Cobb, Buddy Tate, Charles McPherson, Leon Thomas, Eddie "Cleanhead" Vinson и Scott Hamilton до затварянето на заведението през 1983. Две години по-късно Лари  се премества в Ню Йорк. Там се изявява в най-големите джаз клубове, включително във Village Vanguard, Тhe Blue Note, Bradley's Zinno и други. Негови партньори по това време са Били Хигинс (Billy Higgins), Cecil Payne, Al Cohn, Curtis Fuller, Milt Hinton, Mel Lewis, Michael Moore, Tom Harrell, Charles McPherson. Имената на последните двама ще срещнем в компактдисковете на Лари. През 1990 той се връща в Сан Франциско, където е една от опорите на джаз сцената. Публиката още си спомня годините, в които постоянно работи в Club 36. Бил е директор на Coast Jazz Festival, Napa Valley Jazz Festival, често е свирил на Тhe Monterey Jazz Festival с различни групи. В момента живее в Сан Франциско със своята съпруга Sanna Craig. Тя е вокалист, продуцент и партньор в Tetrachord Music – лейбъла на Лари Вучкович. Синът им Алекси е студент по класическо пиано в същия университет, който е завършил баща му. Синът на съпругата му от първия брак Джош Уоркман (Josh Workman) е китарист. Участва в звукозаписната дейност на Tetrachord Music. "Life Film Noir" (2008) и "Street Scene" (2006) са последните два албума, които Лари Вучкович издава чрез своя лейбъл. Те попаднаха в Top 10 на националната класация JazzWeek.


9 август, вторник

Кафе Бол (Сърбия) – Зоран Мамутович – пиано, Мирослав Милич – тромпет, Мирослав Младенов – тенор и алт саксофон, флейта, кларинет, Драган Милованович – тромбон, Братислав Тодорович – китара, Мартин Айвази – барабани, Душан Пискович – бас, Братислав Османович – перкусии

Камелия Тодорова и J.P.3Камелия Тодорова – вокал, Живко Петров – пиано, Веселин ВеселиновЕко – бас, Митко Семов – барабани, Петя Драгомирова и Рейчъл Роу – бек вокали

Джайв Ейсес (Jive Aces) (Великобритания) (вляво на снимката) – Йън Кларксън – вокал, тромпет, укулеле, Кен Смит – контрабас, Винс Хърли – пиано, Питър Хауъл – барабани, Джон Фордам – саксофон, Алекс Дъглас – тромбон, бонгоси, блус хармоника, казу, лъжици

Джайв Ейсес е топ джайв и суинг формация, известна със своято топло звучене и зареденото с огромна енергия сценично присъствие. Тя комбинира свежи аранжименти на суинг, джайв и ритъм-ен-блус класики на великани като Cab Calloway, Louis Armstrong, Dean Martin. В репертоара й са песни, познати от изпълненията на Bobby Darin, Луи Прима (Louis Prima), Sammy Davis Jr. Музикантите работят с много от най-известните имена в развлекателния бизнес като John Travolta, Status Quo, Van Morrison, Priscilla Presley, Chuck Berry, Tony Christie, Lee Evans и други. Те буквално взривяват публиката, имала щастието да ги слуша на живо по време на техните многобройни концерти във Великобритания, различни страни на Европа, САЩ. Съставът е участвал в стотици телевизионни, радиопредавания и големи събития като In Full Swing в The Royal Albert Hall, филмовия фестивал в Кан и няколко изяви на Montreux Jazz Festival. Техният последен албум "Recipe For Rhythm" ("Рецепта за ритъм"), записан в Холивуд, Калифорния, е с много специални гост солисти - Chick Corea, Mr. Acker Bilk, Mark Isham, Vic Flick, Toni Elizabeth Prima (дъщеря на Луи Прима) и Keely Smith.

10 август, сряда

Ондржей Щверачек квартет
(Чехия) – Ондржей Щверачек – тенор саксофон; Томаш Барош – бас; Ондрей Крайняк – пиано; Мариан Шевчик – ударни

Елина Дуни (Elina Duni) квартет (Албания, Швейцария) – Елина Дуни – вокал, Колин Валон – пиано, Патрис Море – контрабас, Норберт Фамматер – барабани

Йони Видал (Yoni Vidal) и Лас Естрелас (Испания, Белгия) – Фабио Пичи (Fabio Picchi) – пиано, Хуан Мануел Камю – китара и вокал, Викториано Гонзалес – ударни, Хосе Перес – бас

Елина Дуни

Родена е в Тирана в артистично семейство. Първата ѝ сценична изява като певица е едва на петгодишна възраст. През 1992 заедно с майка си се установява в Швейцария. В периода 2004-2008 учи пеене и композиция в джаз департамента на Висшето училище по изкуства в Берн (Hochschule der Künste). По същото време основава Елина Дуни квартет заедно с Колин Валон – пиано, Патрис Море – контрабас и Норберт Пфаматер – ударни. (Colin Vallon, Patrice Moret and Norbert Pfammatter). Тяхната музика съчетава балкански народни мелодии и джаз. През 2008 излиза "Бареша" ("Baresha") - първият албум на Елина Дуни квартет в каталога на Meta Records. Дебютното музикално пътешествие на квартета получава прекрасни отзиви от немската и швейцарската преса. Следват концертни и фестивални изяви в Европа. Вторият проект се появява през февруари 2010 - отново чрез Meta Records. Нарича се "Lume, Lume"  ("lume" е свят). Съставът представя "Lume, Lume" в Швейцария, Германия, Австрия и Франция. Албумът получава блестящи критики в тези страни, а Елина е поканена за изява с Ману Катче (Manu Katché) в няколко концерта. Песните в "Lume, Lume" са мелодичен и метроритмичен материал от Албания, България, Турция, Гърция и Румъния. Елина изпълнява всяка от тях на оригиналния език. Певицата проявява забележителен усет, като променя старинните мелодии и изгражда върху тях импровизациите си. Талантът ѝ да създава различни по емоционален заряд настроения се проявява не само в този проект. Нейната дарба се разгръща още по-ярко на сцената, тъй като Дуни е изключителна при изпълненията на живо.

Йони Видал и Лас Естрелас

Йони Видал  - класическа китара, бас, вокал. Испанец по произход, родом от Лиеж, Белгия. Изучава класическа китара, класическо пеене, теория. По-късно учи джаз китара, джаз хармония и прочее. А в Кралската консерватория в Лиеж се обучава по джазова импровизация. Продължава в Консерваторията в Люксембург. Свири буквално във всички стилове - латино, джаз, соул, рок, блус, поп, джаз-рок, фюжън, ейсид джаз, класика, латино-джаз, чил аут, лаундж. Имал е концертни, клубни и фестивални участия в Белгия, Сингапур, Шри Ланка, Тайван, Китай, Испания, Германия, Франция, САЩ, Великобритания, на о-в Мавриций, о-в Ямайка, Малдивите и още много страни по света. Втората част на авторския му албум "Chill Out My Wave" излиза през 2011.

11 август, четвъртък

Боряна Димитрова квартет (Германия, България) – Боряна Димитрова – алтсаксофон, флейта, Ларс Далке – китара, Якоб Драйер – бас, Ниелс-Хенрик Хайнзоон – барабани, Константин Свещаров – пиано, Христо Ангов – вокал, гайда

Мая Нова квартет (Maya Nova Quartet) (България) и Рик Маргица (Rick Margitza) (САЩ) – саксофон, Чавдар Начев – бас, Димитър Бодуров – пиано, Димитър Димитров – ударни

Мънго Джери Блус бенд (Mungo Jerry) (Великобритания) (вдясно на колажа) – Рей Дорсет – вокал, китара, Хайни Алтбарт – барабани, Джонатан Плейл – бас китара, Хелмут Пош–пиано

Мая Нова е джаз вокалистка, родена в България. На фестивала в Банско ще участва с известни наши джазмени - Чавдар Начев, Димитър Бодуров и Димитър Димитров. Десетгодишна започва да свири на класическа китара, а малко по-късно добавя и пианото като втори инструмент. След завършване на магистратура по джаз и поп пеене в Националната музикална академия "Панчо Владигеров" в София, се появява на българската сцена с различни групи и проекти - Mayrose Jazz Trio, фънк бандите Хамелеон и Инфинити, поп формацията Форте. Финалист е на Втория конкурс за певци "Златният Орфей" и "Звезден миг", където пее с Биг бенда на БНР. Участвала е във фестивала Sofia Jazz Fall с Maya Nova Jazz Quartet и популярната телевизионна програма на Тодор Колев, заедно с Биг бенда на НМА. Имала е концертни, фестивални и клубни изяви в Дания, Норвегия, Кипър, Сингапур, Малайзия, Индия, Китай и Южна Корея. През 2009 е полуфиналист на конкурса Shure Montreux Jazz Voice, което й осигурява изява на Montreux Jazz Festival през същата година. От 2002 Мая живее в Сингапур, където работи в LaSalle College Оf The Arts. Тя успешно съчетава дейността си на вокален педагог с множество изяви като изпълнител. През септември 2010 Мая издаде дебютния си албум "Open", в който са включени джаз стандарти като "My Shining Hour", "I'm Old Fashioned", "Speak Low", "Wild Is Тhe Wind", "Grooving High" и две пиеси, разработващи български фолклор – "Полегнала е Тодора блус" и "Open".

Рик Маргица е роден е на 24 октомври 1961 в Детройт, Мичиган, в семейство на музиканти. Дядо му по бащина линия е унгарски цигулар от ромски произход. Едва 4-годишен бъдещият джазмен започва уроци по цигулка при дядо си. Бащата на Маргица - виолист в Detroit Symphony Orchestra, продължава обучението му по музика и го записва в школа по пиано. Дядото по майчина линия – джаз басист в оркестъра на Глен Милър, свири също на виолончело в известните записи на Charlie Parker със струнни инструменти. Именно тези пиеси на Паркър определят съдбата на Рик Маргица – след като ги чува, той започва да свири на саксофон. Учи класически саксофон при Donald Sinta в Университета в Мичиган и джаз при Sonny Stitt, Gerry Niewood, Michael Brecker, David Liebman. Продължава в Wayne State University - Detroit, Berklee School Оf Music -  Boston, University Оf  Miami. Има бакалавърска диплома по музика от Loyola University - New Orleans. След като напуска Ню Орлийнс през 1989, отива в Ню Йорк. Свири и записва с McCoy Tyner, Bobby Hutcherson, Tony Williams, Eddie Gomez, Chick Corea, Maria Schneider, Dave Douglas и Майлс Дейвис. Основава своя група и се изявява в клубове, концертни зали и фестивали по цял свят. Десетте албума, които записва със своя бенд, са свидетелство за еволюцията му като инструменталист и композитор. Маргица пише и музика за оркестър. Автор е на редица симфонични творби, сред които две симфонии и концерт за саксофон и симфоничен оркестър. Живее в Париж към днешна дата. Последният му албум "Бохемия" е издаден от френския лейбъл Nocturne. Записан след преместването в Париж през 2003, този проект е съвършено различен като стил и съдържание от всичко до този момент. Инструментаруимът му е много богат - от цигулки, табли и ситари, до хармоники, етно китари и гласове. Маргица използва своите цигански корени за проследяване на произхода на ромите от Индия и цяла Източна Европа.

Мънго Джери е британска рок група, която преплита в музиката си елементи на блус, буги, рок-ен-рол, фолк и поп. През годините в състава й минават различни музиканти, а Рей Дорсет е неизменният лидер. Мънго Джери е единствената формация от началото на 70-е години на миналия век, която успява да пробие "желязната завеса" и да намери почитатели във всички страни на Източна Европа. В България музикантите идват през 1978 за участие в "Златният Орфей". Най-известната им е "In The Summertime" (1970). От нея са продадени повече от шест милиона копия по цял свят през първите шест месеца от появяването й. Няколко десетилетия по-късно статистиката показва, че общият тираж наброява близо 30 000 000. Което прави песента най-слушания летен хит на всички времена. "In The Summertime" носи на своя автор Рей Дорсет престижните награди Sony MTV и Ivor Novello. Хитови сингли и дискове на групата се появяват на определени интервали и в следващите години. Малко над 60, Рей Дорсет влиза в студио, за да запише още един успешен албум - "Naked From Heart" (2007), като допълнение към многобройните ангажименти на Мънго Джери във Великобритания и други страни на Европа.

12 август, петък

Биг бенд Саранск
– диригент Александър Курин (Русия) със специални гости Олег Киреев – саксофон (в средата на снимката), Оксана Глебова – вокал и Сергей Семьонов – вокал

Lilly Оf The West  – Лили Друмева – вокал, китара, цигулка; Ясен Василев – китара; Свобода Боздуганова – контрабас; Михаил Шишков – пиано, добро китара

Мило Сухомел квартет (Словакия) – Мило Сухомел – тенор саксофон – пиано, Щефан Бартуш – контрабас, Мариан Шевчик – барабани

АкагаКраси Куртев – фронтмен, вокал, Георги Велев – тромпет, вокал, Иво Казасов – тромпет, вокал, Краси Кирилов-Джоджо – клавир, Калин Петров – китари, Димитър Митев-Дънди – барабани

Биг бенд Саранск                    

Биг бенд Саранск е създаден специално за участие в първия Международен джаз фестивал "Вейсэ-джаз" през 2005. Названието е на местния эзрянски език и в свободен превод означава "Джаз заедно". Събитието се утвърждава като представителен форум, а биг бендът - като негов основен оркестър. Бенд лидер и диригент е саранският тромбонист и пианист Александър Курин - автор на редица оригинални композиции. През годините в програмите на фестивала са участвали практически всички изтъкнати руски джазмени, както и известни имена от 17 страни.  През 2010 Биг бенд Саранск е награден от президента на Руската федерация за създаването на етно джаз проект. Музикалният материал, послужил за основа, е взет от авторски произведения на композитори от финско-угорските райони - Мордовия, Карелия, Марий Эл, Удмуртия, Чувашия, Татарстан. Проектът е представен успешно в рамките на турне под общото заглавие "Джаз в центровете на финско-угорските диаспори в Поволжието". Репертоарът на бенда включва класически джаз пиеси, танцова музика, инструментални и вокални шлагери от различни жанрове. Солистите на оркестъра са лауреати на национални и международни конкурси. Певци, които участват в програмите на Биг бенд Саранск, са Оксана Глебова и Сергей Семьонов.

Олег Киреев

Олег Киреев е един от най-добрите руски саксофонисти и композитори, невероятно колоритна и активна личност. Роден е близо до границата между Европа и Азия - в град Уфа, столица на Башкирия (или Република Башкортостан в Руската федерация). Киреев е музикант от световна величина. Свирил е в различни международни проекти по цял свят - джаз фестивалите в Montreux, Birmingham, многократно на полския Jazz Jamboree. Повлиян от класическите бибоп и традиционен джаз, той проявява предпочитания и към африкански ритми, латино джаза, джаз рока азиатска етно музика. Своите новаторски идеи е споделял с публиката на фестивалите в Монтрьо, Бирмингам, полския Jazz Jambure и редица други. Известният саксофонист е артистичен директор на джаз-клуба към "Съюза на композиторите" в Русия.

Киреев е назначен за съветник на президента на Башкирия Рустэм Хамитова през 2010.

Още от Поп


Mysound.bg
Реклама

Галерия


Михаела Маринова - "До безкрай"

Видео


Албуми


Михаела Маринова - "До безкрай"

Две години след дебютния си диск "Стъпка напред", Михаела Маринова е готова с втори албум, озаглавен "До безкрай"....

Най-четени новини


виж всички